앤디 워홀의 그림: 인테리어 소품으로의 활용

혁신적이고 우아하며 매력적인 느낌을 주는 자원을 활용하여 세련된 인테리어를 연출할 수 있다. 오늘의 글에서는 앤디 워홀의 그림을 인테리어 소품으로 활용하는 법에 관해 알아보려 한다.

많은 사람들은 그의 화려한 성격, 사고방식, 독특한 이미지로 이 아티스트를 알아본다. 단순한 물건, 사진, 또는 상징도 개념 관련성이 큰 작품이 될 수 있다.

이러한 이유에서 그의 창작품은 인테리어 디자인의 세계에 영향을 준다. 어떤 대담성이나 넉살 같은 다양한 미학적 가능성을 제공하는 까닭이다.

앤디 워홀과 팝 아트

워홀은 20세기 중반에 영국에서 생겨난 팝아트라고 불리는 예술 운동의 거장이다. 이 운동은 유럽과 북아메리카에서 유행했다. 사실 많은 이론가와 전문가들이 이 획기적이고 독특한 스타일을 인정한다.

작품 활동 초기에 앤디 워홀은 사람들에게 일상이 매우 큰 영향을 미친다는 것을 깨닫게 된다. 예를 들어, 우리는 구매한 상품으로부터 지속해서 메시지를 받는다.

이러한 관점에서 워홀은 이 아이디어를 작품에 활용했다. 강렬한 색감과 함께 그래픽 디자인 기법을 사용했다. 그러므로 그의 작품을 데코 요소로 활용한다면 분명하고 독특한 분위기를 자아낼 수 있을 것이다.

대담성과 표현력은 그의 작품을 구별할 수 있는 두 가지 요소이다.

앤디 워홀의 그림: 가정용품

몇몇 가게에서는 예술 작품 복제품에 특화된 홈 데코 용품을 판다. 예를 들어, 앤디 워홀의 예술 작품을 기초로 한 프린트나 상품을 판매하고 있다. 다음에서 4가지 잘 알려진 이미지를 살펴보자.

• 처음으로는 메릴린 먼로 자화상 시리즈를 언급할 수밖에 없다. 오늘날, 이 시리즈는 여러 방에 시각적 포인트가 되며 워홀을 대표하는 아이콘이라 할 수 있다. 캔버스에 그린 그림 형태가 일반적이다.
• 캠벨 수프 캔 또한 매우 유명한 이미지이다. 워홀의 의도는 기본적으로 소비자 상품을 예술 작품 수준으로 끌어올리는 것이었다. 이를 위해서 미학 표현의 한 방법으로 상업적 일러스트레이션을 사용했다.
• 브릴로 박스의 경우 작품을 세심하게 분석한다면 이것은 단순히 비누 스펀지를 담은 패키지일 뿐이다. 다시 한번 워홀은 상품을 이용한다. 이번에는 조소의 기능을 담아서 말이다.
• 또한, 워홀은 코카콜라 및 국제적으로 유명한 상업 브랜드의 광고 작업도 했다.  그는 그래픽 디자인을 통해 포스터를 기존의 기능에서 홈 데코 요소로 탈바꿈시켰다.

앤디 워홀의 작품은 어디에 어울릴까?

앤디 워홀의 작품을 데코 요소로 사용하고자 하면 이제 어디에 이 작품을 둘 것인가 하는 문제가 남았다. 이 작품들은 시각적인 강렬함으로 시선을 사로잡을 테니 다른 인테리어를 압도하지 않고 조화를 이룰 수 있게 해야 한다.

예를 들어, 앞서 언급한 이미지 중 하나는 거실에 잘 어울릴 것이다. 방에 현대적이고, 독창적이며, 아방가르드 분위기를 연출할 수 있는 중요한 요소가 될 것이다.

놀라운 효과를 창출하기 위해 침실에 이 작품을 두어 개성을 담을 수 있다. 하지만 욕실 벽에 데코하여 공간을 색다른 느낌으로 연출할 수도 있다.

색상의 표현력

앤디 워홀 작품을 데코하려면 그 강렬한 색감 때문에 작품을 과하지 않게 활용해야 한다. 그중 가장 좋아하는 몇 작품만 골라서 데코 요소로 사용해보자.

사실 앤디 워홀은 서로 충돌하는 색상을 사용한 것으로 유명하다. 즉, 보색을 사용하지 않았다. 이 때문에 시각적인 강렬함을 선사하고 충격을 불러일으키는 것이다.

다시 말해 그의 작품은 팝 아트 스타일을 집에 도입할 수 있는 좋은 선택지가 된다. 하지만 과용하지 말고 둘 장소를 세심하게 선택하여 독창적인 인테리어를 연출해보자.